杂技和戏剧虽然都属表演艺术，但一直隔得很远。有趣的是，近年来，却诞生了一个新的艺术品种一一杂技剧。这可能像当初人们刚刚看到歌剧舞剧时一样令人新奇。不过，想一想也不奇怪。既然音乐与戏剧能合成歌剧，音乐、舞蹈与戏剧能合成舞剧，那么，为什么杂技和戏剧不能合成杂技剧呢？

　　我曾经看过几部杂技剧。一部是《海星花》，一部是《金箍棒》。它们各有特色，也各有局限。我曾感叹《海星花》的取材之巧，它用杂技剧写了杂技团的故事，写了魔术家的成长。说实话，我对杂技剧这种艺术式样的题材范围是有担忧的。我觉得它太难，太窄了。

　　看了南京市杂技团的杂技剧《渡江侦察记》，我喜出望外。南京杂技团的艺术家们居然将杂技与红色题材嫁接起来，而且做得如此成功，如此妥帖、如此恰到好处，真的让我觉得匪夷所思。

　　这部杂技剧的剧情取材于红色经典《渡江侦察记》，表现形式全部由杂技完成。四幕六场，再现了从渡江侦察至总攻胜利的全过程，情节清晰，表演生动。最为奇妙的是，杂技还是那些杂技，但融入剧情后，都变成了独特的叙事语言和抒情语言。顶缸、转碟、手技、蹦床、钻圈、踩独轮、抖空竹……各种高空动作，各种高难度的杂技表演，都被安排到剧情之中，对交待剧情、塑造人物起到了不可替代的作用。

　　我以为这是杂技剧成功的根本所在。人们在看杂技剧和看杂技时的审美心态是不一样的。看杂技剧不仅仅是观看杂技的奇难惊险之美，而是在看剧情看人物看精神。这是杂技剧创作最为难得的境界。我以为《渡江侦察记》恰恰达到了这种境界。

　　为了达到这种境界，《渡江侦察记》的创作者们还调用了评话、评弹、歌曲等手段，对杂技剧进行了丰富和提升。这种开放的艺术思维，是艺术创新的重要保障。说书人兼评弹家的表演，串联了故事，抒发了情感。剧末的歌曲更使全剧的主题得到升华，将人们看杂技的愉悦化成了深深的感动。

　　这部杂技剧几乎达到了舞剧的审美效果。同样都是肢体语言，同样依靠音乐。杂技动作的编排已经近似于舞蹈语言。音乐的创作本身更值得称道。江南的柔情，战争的铁血，时而激越，时而舒缓，有着激动人心的力量。

　　《渡江侦察记》已经是一部精品，它不仅适合用来纪念建国建军这样的重大庆典，它也适合在任何时候演出和观赏，它将散发出长久的艺术魅力。

　　因为它的成功，我对杂技剧这一新的艺术式样不禁有了更大的信心，更新的期待。