全国两会期间，习近平总书记在看望参加政协会议的民盟民进教育界委员时强调，强化教育对科技和人才的支撑作用，进一步形成人才辈出、人尽其才、才尽其用的生动局面。习近平总书记的重要讲话，在文艺界代表委员中引起强烈反响。大家纷纷表示，在繁荣文艺创作、推动文艺创新中，文艺队伍建设处于突出重要的位置。培育形成规模宏大的优秀文艺人才队伍，进一步强化文艺人才教育支撑作用，创新探索不同形式的艺术传承模式、文艺培训机制，对于进一步推动文艺繁荣发展，助力文化强国，有着重要的意义和作用。

前瞻谋划：重视先导性，迎接机遇和挑战

“教育具有先导性意义，对于国家发展、社会主义现代化建设极其重要，起着基础性、支撑性作用。”全国政协委员、中国文联副主席、中央音乐学院院长俞峰认为，艺术院校肩负着两大责任，一个是推动教育强国建设，一个是助力文化强国建设，培养造就大批德艺双馨的艺术人才。他介绍，中央音乐学院早在2019年就已成立音乐人工智能与音乐信息科技系，汇聚全球顶尖的音乐人工智能与脑科学方面专家，承担国家自然科学基金专项项目、国家社科基金艺术学重大项目等多项国家重大项目，共同致力于培养音乐人工智能交叉复合型人才。2023年，中央音乐学院音乐人工智能与脑科学教师团队还入围第三批“全国高校黄大年式教师团队”。“推进中国式现代化需要物质文明和精神文明协调发展，通过教育推动科学与艺术融合交叉，在新时代焕发新的生机，培育壮大新质生产力。”俞峰表示。

全国政协委员、中央戏剧学院院长郝戎表示，艺术人才是艺术创作的源头环节，基于此，提高艺术人才培养的质量至关重要。当前，随着科技赋能、技术迭代，传统的舞台艺术创作、演出、传播方式等均被科技潜移默化地影响，面临新的挑战，也可以说是机遇。同时，伴随与外部科技、文化等多领域的竞争加剧，我们的艺术教育该怎么办？这是时代提出的、摆在艺术院校教育工作者面前的现实课题。郝戎介绍，中央戏剧学院2019年就依托“北京市卓越青年科学家计划”项目成立“传统戏剧数字化高精尖研究中心”，启动相关学科的建设探索，首创设置并招收“传统戏剧数字化”“戏剧人工智能”方向博士生和“戏剧数字化”方向硕士生等。2023年成立数字戏剧系，作为智能戏剧艺术空间教育部重点实验室建设重要成果，以中央戏剧学院自主首创的“数字戏剧”二级学科为支撑，立足戏剧本体，注重学科交叉，面向国家文化数字化战略需求，围绕数字时代信息科技、智能科技等前沿科学技术在戏剧艺术领域的应用，培养文化科技和戏剧影视深融相通的文理兼备的跨学科复合型人才。

“如今，人工智能时代已经到来，应该敞开胸怀拥抱它，相互赋能、相互融通借鉴，我们通过这种艺术与科技学科交叉教育培养人才的路径还在探索中，但这个方向是坚定的。相信不远的未来，中央戏剧学院将成为一所传统艺术与新科技并肩发展、交叉融合并行前进，求真、创造、至美，以戏剧艺术教育为主体，特色鲜明、国际一流的艺术院校，为国家乃至世界培养更多戏剧影视艺术精英人才。”郝戎表示。

提高站位：焕新格局，助力文化强国

全国政协委员、中国艺术研究院院长周庆富表示，强化教育对科技和人才的支撑作用，这是一个重大的战略性课题，也对教育行业提出了更高要求。周庆富透露，目前中国艺术研究院已形成以科研为支撑，艺术科研、艺术教育、艺术创作“三位一体”，包括艺术评论、非物质文化遗产保护和文化艺术智库建设等在内的综合性国家级学术机构。“我们的艺术教育特色以科研为支撑，随着人工智能等新技术的飞速发展，传统的教育模式、体系等需要调整，以培养更加适应新时代科技发展、满足人民美好文化生活需求的人才队伍。”周庆富说。

针对强化教育对文艺人才的支撑作用，全国政协委员、中央美术学院院长林茂特别强调文艺支持、服务和赋能经济社会发展的功能作用，表示要进一步推动以艺术服务新质生产力建设，激发各行业创新创造活力。他介绍，中央美术学院将实施“铸魂、筑峰、聚才、育英、创作、开放”六个方面举措，全方位汇聚、培养艺术名家大师和教育管理人才，打造“大美术”教育高地，并完善拔尖创新人才发现和培养机制，以国家战略和首都建设需求为牵引，开展高水平的艺术创作和学术研究，构建丰富多元的国际和国内交流合作格局，全面贯彻落实党中央有关统筹推进教育科技人才体制机制一体改革的重要部署，为建设教育强国和文化强国贡献力量。

全国政协委员、四川美术学院院长焦兴涛以四川美术学院将与成都电子科技大学联合开启全国首个“艺术+电子信息技术工程”联合学士学位培养项目为例，认为艺术教育的功能和作用，一个是美育，另一个是为全社会培养具有创新创造能力的专业人才，而“把艺术融入科技、工程、社会生活等领域，充分体现出艺术教育对传承创新和未来社会发展的重要作用”。

联动行业：创新机制，发挥人才效能

全国人大代表、河南省作协主席邵丽新近出任郑州大学文学院院长。在她看来，“作家进校园”是创作和教学的双向互动。“高校文学院有责任引导学生挖掘河南文化的深厚内涵，将这些丰富的文化元素融入到文艺创作中，创作出具有中原特色、中国气派的优秀作品，讲好河南故事，进而讲好中国故事，增强文化自信与民族自豪感。”邵丽表示，在强化高等教育对人才的支撑作用中，要注重针对性和实际效果。

谈及高校影视教育，全国政协委员、北京电影学院导演系主任王瑞指出，目前全国各种类院校开设影视课程的有800到1000所左右，规模很大，这涉及到考试、教学、就业等一系列问题。这些学校或院系中，有些有着悠久的历史，有些是刚刚建立的。放眼亚洲或世界，中国有这么多院校开设影视相关课程，无疑是领先的。但怎么让历史悠久的学校发挥自身优势，怎么让那些新兴的学校健康发展，这是一个大问题。后续还会关涉到就业，也就是说院校有没有水准把孩子教出来，行业是不是需要这么多这方面的人才。现在很多学生毕业后涌向了短视频行业，但短视频行业能否消化这么多人，还需要理性分析。

“教育必须要服务科技的需求、行业的需求、产业的需求。从高校角度讲，不论是哪一种类别的高校，不论是普通高校，还是职业教育的高校，都要根据自身的定位去合理规划不同的人才培养目标、设计合理的课程规范。”全国人大代表、民建景德镇市委会主委、景德镇陶瓷大学国际学院院长张婧婧表示，对陶瓷行业而言，需要研究型的人才、创意型的人才，也需要动手实践型的人才，所以要根据不同需求进行差异化的培养。

在全国政协委员、中国视协副主席、上海电影（集团）有限公司编剧王丽萍看来，如何让更多青年文艺人才走上更大舞台，让他们的才华转化为更大价值，需各方凝心聚力，形成合力。“一些青年文艺工作者面临生存压力、创作困境、技术挑战、心理问题等诸多困难。各协会和组织应给予青年文艺工作者更多关爱与帮助，鼓励青年文艺人才接地气、走基层，为青年文艺人才持续提供政策扶持、创作采风、交流研讨、展览展示等多元平台，培育优秀文艺创作后备力量。”王丽萍说。

拓宽思路：主体多元化，形式多样化

全国政协委员，中国杂协分党组书记、驻会副主席唐延海介绍了中国杂协在杂技人才培养方面的探索实践，包括举办“艺苑撷英——全国优秀青年杂技人才展演”，引导青年人才从传统技艺型向复合型艺术人才培养模式转变，优先组织青年人才参加业务培训、学术研讨、展演展示等活动，形成优秀青年人才培养长效机制。同时，通过举办全国高校魔术社团联盟交流展演，组织各团体会员开展高校魔术社团结对帮扶，定期开展工作坊、讲座、授课等专业辅导等方式，构建上下联动的基层人才培育体系。此外，还组织编写了《中国魔术教程·传统戏法》等首批高等教育杂技本科教材。这些探索形式多样，既发挥了协会的组织优势和专业优势，也丰富了艺术教育主体，为杂技艺术高等教育体系建设带来了启发。

全国政协委员、国家京剧院艺术总监袁慧琴认为，目前戏曲青年表演人才培养有了起色，而戏曲编剧、导演、唱腔设计的优秀青年人才匮乏。针对这些情况，她建议为创作领域名家搭配青年学生，让学生跟随名家创排全过程，从创作初期的构思到落笔编写再到实际操作层面，领悟艺术创作规律，体验名家创作的方法和经验。这样一对一地带学生，使年轻创作者能够少走弯路、快速成长。

“当前，科技发展迅速，网络资源丰富且形式多样。艺术与科技的结合，意味着要更新观念，将科技融入艺术中，全面展现中国艺术的多种形式。比如，利用科技手段弥补舞台空间的局限，以意识流的方式使其更为丰富，使作品更加美观、更具吸引力。”全国政协委员、山西艺术职业学院副院长苗洁着眼于戏曲教育，在如何培养“科技＋艺术”人才方面谈到了她的思考。她认为，首先要明确艺术门类的内涵、特性和技艺，从而形成针对此类艺术继承、发展和弘扬的清晰思路。再依据这些思路，探索与社会发展相适应的工作方法。