10月7日，第十届中国曲艺牡丹奖传来佳讯，4大项共20个奖项中，江苏喜占三席。
其中，苏州评弹演员王勤（艺名王瑾）获表演奖，中篇苏州弹词《焦裕禄》获文学奖，中篇扬州评话《玉山子传奇》获得节目奖。
本届牡丹奖评选，王勤选送了师承作品长篇苏州弹词《啼笑因缘》中的一折《雪地会凤》，单档一人分饰五角，方言切换、性别切换、个性切换，表演难度极高。最终，她以精湛的艺术表现一举摘得表演奖。
王勤，又名王瑾，师承评弹大师“云派艺术”创始人蒋云仙先生，苏州评弹学校教研室副主任，国家一级演员，中国曲艺家协会专家委员会委员。
曾获
第一届、第四届中国评弹艺术节表演、节目金奖，
2000年获江浙沪评弹精英大赛金奖第一名，
2012年获得第二届巴黎中国曲艺节第一名“卢浮金奖”，
2015年获新西兰颁发“华人功勋艺术家”，
2017年获加拿大颁发“全球华人杰出艺术奖”，
此外，她还荣获过
中国曲艺精品荟萃新人奖，
江浙沪传统节目展演“优秀表演奖”，
江苏省曲艺界“优秀表演奖”、江苏曲艺“芦花奖表演奖”，
最受观众欢迎的“十佳评弹明星”等。
王勤作为第十届中国曲艺牡丹奖表演奖六名获奖者之一，同时也是江苏本届唯一获牡丹奖表演奖殊荣者。她的这次获奖，也使她与4年前就获得该奖的夫君袁小良一起，开创了国内首对评弹伉俪双双摘取牡丹奖表演奖桂冠的记录。
时逢飒爽金秋，评弹特有的芬芳馥郁，伴随着丹桂共同飘香。在第十届中国曲艺牡丹奖新闻发布会前夕，我们有幸对话江苏省唯一获得表演奖殊荣的王勤老师，听她说一说她的经历，那些给她留下深刻印象的作品。
记者：您还记得是什么时候开始接触评弹的吗？
王勤：我是14周岁开始接触苏州评弹的。我奶奶、姐姐都很喜欢评弹，也影响了我。小时候能看到的文艺演出比较少，我的艺术欣赏是从听广播书场开始的。一位老先生说的中篇令我记忆犹新，感觉他说的普通话和我学的很不同，有些奇怪。“请你们把这个小钢炮机关枪夯不啷当一塌刮子都拿上来！”怪腔怪调的，我觉得好笑得不得了，这是印象很深的一个事。然后就是听到后来我的老师讲的《啼笑姻缘》，感到非常非常的震惊，当时的感觉就是，不知道这个广播里面到底是多少人在表演，一会儿是山东人，一会儿是常熟人，一会儿是苏北人，一会儿是北京人。后来，我才知道就是同一个人在表演。所以，《啼笑姻缘》的故事算是我的启蒙之一。
记者：作为一位评弹大家，您已经很多次登台演出，但是您一定不会忘记第一次登台演出时的情形吧。
我记得第一次登台演出，只有十六七岁的样子。当时，我在苏州评弹学校里学习，著名评弹表演艺术家蒋云仙老师，她到我们学校里来教学、示范，学校老师觉得我在台上比较大方泼辣，能很投入地表演，就让我试着演了一回《啼笑姻缘》里的《鞭打凤喜》。
王勤与蒋云仙老师同台演出
后来我也很荣幸，学校里面校长派了车子，冒着雪天的寒冷把我送到蒋老师在常熟的一个小码头去学习。跟着蒋老师学习没多久，她就让我上台，她说你听了我两个“码头”的书，以后你要上台，哪怕你唱一首开篇。那我说，唱什么开篇呢？她说，你既然跟我学了《啼笑姻缘》，你就要唱我《啼笑姻缘》里最拿手的《旧货摊》。了解评弹《啼笑姻缘》的，都知道《旧货摊》不是一般人能够唱的，因为它里面所有的东西加起来大概要几百样，而且蒋老师叫我要在短短一个礼拜之内就全部背出来，然后上台。我还从来没有上过台，心里面胆怯得不得了，我们把自己拜的老师叫先生，我就说：“先生，我实在是不敢上台，我唱到一半，万一忘记了怎么办？那我下不了台。”我老师就鼓励我，“我站在边上，你放心好了，你唱到一半，哪怕你实在唱不下去了，有我老师救场，放心！”就这样，老师站在我的边上，我什么都没有想，一口气背了一个礼拜，结果登台演出后，我唱的《旧货摊》比她的还多了十几样。怎么会多出了十几样呢？因为我老师唱的时候，自己精简过了，但是她给我的剧本里，唱词是没有精简的，是原版的，所以她说，“你倒比我还厉害，还多了十几样！”
记者：我们还是说回第一次，您真正意义上第一次得奖是什么时候？
我觉得自己是比较幸运的。因为我从苏州评弹学校毕业以后，因为成绩优秀，进了苏州评弹团，跟着袁小良老师学习。袁小良现在是我的老公，那个时候也等于我的半个老师，他在书坛上已经小有名气。我跟他搭档，第一次参加1987年在上海举行的第一届江浙沪“三枪杯”评弹中青年大奖赛，那个时候的评弹大赛不像现在分为青年组、中年组、老年组什么的，当时所有评弹界的优秀演员——知名度很高的艺术家、中流砥柱的演员都在，而我还是一个初出茅庐的青年演员，跟他们一起参加比赛。我还懵懵懂懂，但是袁小良已经懂得创新的重要性，他把电子琴搬上书坛，最后一段唱就是用电子琴伴奏的。
王勤与袁小良同台演出
我就是这么幸运，在那么多大家中间居然得了一个优秀奖。懵懵懂懂地夺了这么一个评弹界的大奖，对我是鞭策、鼓励，既是幸运，又是良好的开端，为我之后的专业道路增彩。
王勤与袁小良共同荣获最受观众欢迎的“十佳评弹明星”
记者：聊过了您的第一次登台、第一次得奖，我们再来说说，在您的表演生涯中，有哪几部作品、有哪些角色给您影响特别深，您对它印象深刻的原因是？
跟我老师学的《啼笑姻缘》，我演沈凤喜，这个角色我喜欢。我表演这个角色时，基本上就是传承。继承我老师的艺术传授。
此外，印象比较深的就是有一个短篇叫《苦人儿》，作品的主题是计划生育。因为这部作品，我尝到用心表演、投入表演的甜头。在塑造其中的角色时，我用了很多心思。这个戏的主要内容是，一个家庭为了生儿子把自己女儿送走了，后来女儿的人生很不幸。这是一个让人看了撕心裂肺的角色。但表演的时候我不是空喊口号，“一定要生儿子啊”这样的空洞说辞。那个时候我还没有结婚，但是我已经能设想，“一个母亲失去了自己的女儿，再次重逢，女儿已经面目全非，看到这一幕，母亲撕心裂肺的痛”。
我用心投入演出，虽然在舞台上是撕心裂肺的感觉，但是我不会让眼泪全然掉下来，而是一定要让观众掉眼泪，对吧？因为我们是评弹，是一个表演，西方戏剧理论说起来是布莱希特表演体系，一定要能跳出跳进。你作为表演者，如果哭得一塌糊涂，那接下来该评说的时候，你怎么评说？你没办法说下去，而且你下面还要唱啊。所以用心表演，就是要让观众流泪，而不是演员流泪。这是《苦人儿》。
李岚清同志听了王勤的《约会》后大为赞赏
印象比较深的，还有一个短篇作品——《约会》，讲的是英国姑娘艾伦爱上了中国留学生陈思源。这个本子如果全部用苏州话来演绎其中的英国姑娘，我想没有可信度。观众看下来就会说，就是一个说书先生，一个评弹演员在硬说一个英国姑娘。所以我借鉴了影视作品里面那些外国姑娘说的洋泾浜普通话，再加入英语。普通话苏州话英文，夹杂着三种语言来表演这个英国姑娘。
记者：《啼笑姻缘》让您印象深刻，是因为其中有您对师长的传承，《苦人儿》是因为您用心投入，《约会》则是有了创新。这是一个非常了不起的过程。在这个过程中，您是怎么把自己代入进去？因为你要把一个角色演活，你要有自己核心的灵魂在里面。因为每个角色都是不一样的，蒋碧薇是蒋碧薇的性格，艾伦是艾伦的性格，但是您怎么把一个角色变成您自己的，变成你独一无二的艺术塑造？
这样的。你剧本拿到手，你绝对不能死搬硬套。我今天要表演一个角色，拿我们戏曲曲艺来说，讲究生旦净末丑，我今天演的是旦角，我就把旦角的那一招一式都搬上去，戏剧化一点（就好了），我反对这一点。我觉得，首先一定要了解这个剧本、了解这个人物、了解这个人物的性格，有的时候人家会说，你们苏州评弹就是说书先生嘛，就是讲讲故事嘛，就这么简单。但是我觉得不简单，而且越到后来越难，因为我们在舞台不是一“角”到底——而是一会儿是说书先生，一会儿是那个角色，一会儿是这个角色，因为跳进跳出，你的思维还要转换得很快，所以每个角色的思想性格一定要吃透，然后每次表现要把自己的灵魂融入进去，自己感动然后才会让别人感动。
