长篇苏州弹词《武松》是杨振雄先生的代表作，我既非弟子又非传人，何以在专场中选择《武松·叔嫂初逢》这一回呢？源于我之所喜，源于我和振雄先生的一面之缘，源于那一次令我终身难忘的亲授和教诲。

振雄先生把昆曲的声腔和表演艺术融入到苏州弹词之中，造就了杨派艺术。他不但是杨调的创始人，其演唱的俞调也有自己的独特风格，跌宕回旋，苍劲沉郁，被称之为“杨俞调”。1997年，我有机会与其子杨聪老师合作《武松·挑帘》。当我去上海向振雄老师回课时，心中既激动又忐忑。然而，振雄老师的亲切和蔼打消了我紧张的情绪。虽然他已经中风一次，说话、行走都不太方便，但眉宇眼神之间仍散发出艺术家儒雅、潇洒的风度。回课之后，振雄老师对我的唱腔设计十分认可，他耐心地给我们分析了人物心理并做了示范，他的表演还是那么生动传神，动作还是那么飘逸洒脱。古稀之年且行动不便的老人把潘金莲的娇羞、造作和西门庆的流气、霸道演得活灵活现，真是令人叹为观止！他的表演犹如一幅中国画，形神兼备，注重意境，举手投足之间把一位花季少女演绎得惟妙惟肖。但是我却不能完全摹仿他，毕竟我们性别不同、差别太大。我必须根据自身的特点，汲取前辈老师的艺术精华，在继承的基础上发挥自身的长处，才能达到更好的效果。

时至今日，我还会时常想起去上海拜访振雄老师的那个下午。那天的时间过得飞快，我恋恋不舍地起身告辞，振雄老师问：“你还有问题吗？尽管问哦。”我好后悔提前买好了回程票。其实，振雄老师又说又教这么长时间，已经很累了，但一讲到评弹艺术，他就精气神十足，没有一丝疲倦感。我们快到小区门口时，杨聪老师回身说：“你看，我爸还在看着我们呢！其实他最喜欢我们去求教，恨不得把毕生所有都倾囊相授。”回头望去，振雄老师站在阳台上目送着我们。泪水模糊了我的双眼……那是我和振雄老师的最后一次见面。

至今，我共学说了六回杨派《武松》的经典折子，对潘金莲一角也有了更深的理解，对有些细节也大胆创新。例如《叔嫂初逢》一回，我在潘金莲看武松的唱篇中加了几段说表，通过语气声调和面部表情的变化，在轻松诙谐的氛围中把潘金莲对武松的爱慕和觊觎、对武大郎的不满和鄙视充分地展现出来，虽出道德之外，也在情理之中。

以此节目向一代弹词大家杨振雄先生致敬！