他，被誉为新时期淮剧自成流派第一人。

　　他，15岁起学戏从艺，一路拼搏60多年，致力于对淮剧艺术的传承创新，创立独具特色的“陈派”唱腔。

　　他，一生以艺术为生命，创立了富有鲜明艺术个性、观众喝彩、专家首肯的淮剧陈派艺术。

　　他是谁呢？喜欢戏曲的朋友们可能早就猜到了，他就是著名淮剧表演艺术家陈德林。

　　陈德林，国家级非物质文化遗产（淮剧）代表性传承人，国家一级演员。泰州市淮剧原团长、书记，现任名誉团长。淮剧“陈派”艺术创始人，中国剧协会员，泰州市剧协主席，新泰州20年建设功臣。师从淮剧代表性人物筱文艳。

　　主要奖项

　　1983年获江苏省淮剧青年演员广播大奖赛“一等奖”榜首；

　　1989年获华东三省一市“飞鹰杯”戏剧电视大赛“一等奖”；

　　1986年获全国首次磁带大奖赛“一等奖”；

　　先后五次获江苏省淮剧节或戏剧节“优秀表演奖”；

　　2001年获上海白玉兰戏剧表演艺术“主角奖”等；

　　2001年被评为省劳动模范，享受国务院特殊津贴；

　　2013年被泰州市政府授予文艺家“终生成就奖”。

　　陈德林有一句艺术名言：创造角色、塑造人物要返璞归真。这种率真的艺术精神，我们可以从他对戏中人物形象的塑造中寻求。

　　《板桥应试》的排演，是淮剧陈派艺术发展道路上的重要里程碑。

　　陈德林也凭借此剧荣获戏剧“白玉兰奖”。所以在这里，我们就以《板桥应试》第四场《考回》为例，来剖析一下陈德林表演艺术的特色。

　　淮剧《板桥应试》陈德林

《板桥应试》第四场《考回》

　　《考回》这一场，是郑板桥内心矛盾冲突最强烈的一场。围绕“考得好”“考得不好”，他自信、自悲；想起亲人，他自疚、自责。

　　这一场，郑板桥的情态也最多样，他醉、他哭、他笑、他怪，情绪大起大落。

　　在这场戏中，陈德林表演的郑板桥醉得合理，哭得动情，笑在好处，怪有深义，把郑板桥似醉非醉、似醒非醒，又似聪明、又似糊涂的艺术形象演绎得真切生动、淋漓尽致。

醉哭笑怪

　　在这场戏中，郑板桥起先认为自己考得很好，但当他听说在考卷题诗作画“坏了考试规矩”得罪了主考大人，明摆着“考砸了”以后，一下子勾起了满腹心事。

　　他借酒浇愁愁更愁，酒后倾诉了自己的真情，诉说了自己的忧伤，剖白了自己的心迹。

　　醉

　　陈德林在表演中十分注意把握“醉”的分寸，准确、生动地表现出郑板桥醉后的情态。

　　他用踉跄的台步，站立不稳的转身，略带变调的念白，表现出郑板桥确实醉了。但他的唱，却表现了郑板桥的清醒。

　　这段戏，选用了委婉、凄怆的淮调，诉说了郑板桥的感慨、忧伤与烦恼。

　　戏中郑板桥由“考不中了”，想起亲人对他的期盼，想起亲人悲惨的命运，满腔悲情，喷涌而出。

　　哭

　　这段戏选用淮剧【老悲调】，陈德林连以三个叫板开唱，一哭父母大人，二哭亡妻，三哭夭折的儿郎。

　　为了区别层次，哭父母时他跪着演唱，哭亡妻时则倚案站立而唱，哭儿郎时则是坐着唱。

　　当哭诉到五岁娇儿贫病交加、啼饥号寒时，不禁捶胸顿足、泪流满面。这段戏哭得动情，也更加重了郑板桥内心冲突的分量。

　　戏中当郑板桥倾诉满腹心事，仍然难释烦恼的时候，金贵的一声批评“你真糊涂”点拨了他，让他联想起自己平日评品五昧人生时的“难得糊涂”的心得，不由得豁然开朗、如释重负。

　　笑

　　此时，陈德林以一串舒心爽朗的大笑，准确地表现了郑板桥的情绪突转，表现了郑板桥的忽然有悟。

　　这一笑，笑得恰到好处，使戏剧发展跌宕起伏、节奏分明。

　　戏中郑板桥的情绪突转，在一声大笑之后开唱“难得糊涂歌”：“聪明难，糊涂难，由聪明转入糊涂更难。”这是郑板桥历尽五味人生、观遍炎凉世态而得出的人生哲理。

　　怪

　　“难得糊涂”这一唱段，陈德林与作曲别具匠心地选用淮剧【马派自由调】创编。整个唱段28句，节奏明快，抑扬顿挫，一气呵成。

　　当中大段数板，如竹筒倒豆，快而不乱，字字清楚，句句扎实，显示了陈德林过硬的“嘴皮功夫”，也生动地表现了郑板桥彻悟以后的快意和他名流高士的“怪”味。

　　这场戏是陈德林努力使“体验”和“表现”归于统一、创造舞台艺术形象的典型例证。

　　以自己的“真性情”，演绎人物的“真性情”。要实现这种体验与表现的统一，是要具有相当的艺术修养与功力才能做到的。

　　陈德林的演唱富有鲜明的个性特征。由于他自己创腔编曲，他可以既充分表现他对角色、剧情的准确把握，同时也充分展示自己的声音特质与演唱技巧，在用嗓、开口、行腔、落音、装饰等诸多环节上用足功夫，形成了很鲜明的陈派唱腔特色。