《油菜花开燕归来》

——“回归”母题的当代演绎

文 | 康尔

回归，之所以成为文艺创作的母题，与社会发展的一般规律有关。当人们闯荡、奔跑了一段时间之后，一定会发现忽视、丢失了许多精彩，于是需要回过头去捡拾遗珠、弃璧，重新思考自我构建的价值体系。思想界也是如此，每隔一个时段，就会出现“回归常识”“回归理性”“回归自然”“回归马克思”的呼声。当然，这种回归并非一定是走回头路，而是辩证法中所讲的否定之否定，螺旋式上升。

由兴化市淮剧团创排的大型淮剧《油菜花开燕归来》（编剧：袁连成，导演：张建强）来宁演出后，引起了各界的关注，收到了很好的反响。笔者应邀研读了剧本、观看了演出并参加了旨在进一步打磨提高的专题研讨会，由衷地感到这是一部有新意、有价值、值得琢磨的好戏。主创用真实感很强、乡土味很浓的剧情与乡音，演绎了回归这一常说常新的母题。

一、“逃离者”的回归

逃离乡村，是一代又一代有志青年的追求；回归乡梓，是一茬又一茬天下游子的念想。然而，残酷的现实是，“追求”代代相传，而“念想”却成了空想。造成的后果是，农村的空心化、空巢化、老年化现象越来越严重。一个没有青壮年的乡村社会能有什么活力？能有什么发展？能有什么美好前景？该剧的主创直面现实，揭示了这个日趋严峻的难题，用“期盼归来”“巧劝回归”“技术先回”“资金先归”“筑巢引凤”“终于归来”作为叙事结构，讲述了一个层层递进、一波三折、引人入胜的故事。大幕拉开后的第一段唱腔就点明了该剧的主题：“土生土长土气派，泥田泥路泥情怀。泥土村官一腔爱，衣胞之地巧剪裁。乡村振兴大步迈，盼只盼，油菜花开燕归来……”女村官郑小琴因日夜思考如何破解“村空屋关，青壮年漂在外”的难题，竟然得了失眠症。儿子杨柳不放心，从城里回来探望，让当妈的郑小琴获得了破局的灵感：你小子人可以暂且不归，但观念、技术得先回来。她逼迫儿子杨柳利用自己的专长，为家乡的发展画了张规划设计图，而且还是免费的。有了规划图得找资金。经由镇长牵线搭桥，郑小琴去了城里，找到了另一个“逃离者”——发了财的商人玉米。她动之于情、晓之于理，死磨硬泡搞到了第一笔投资。为了乡村振兴，郑小琴在得知自己的村官生涯“已进入倒计时”的状况下，依然恪守初心、忘我工作，乐此不疲地忙活着筑巢引凤的各项事宜。最终，玉米、高梁、杨柳、丁香等一批村里的年轻人全都回来了。闭幕前，“苏中第一早茶村”开业了，“苏中首个数字游民部落”开张了，乡村大舞台、乡村模特队的鼓乐也响起来了……主创用戏剧化的方式，就“逃离者”回归这个千古难题给出了一个合理合情的解。

二、“俗文化”的回归

《油菜花开燕归来》是一部农村戏。剧中人物幽默风趣、巧比妙喻的乡土语言给观众留下了深刻的印象。在由兴化市委宣传部召开的剧目创作研讨会上，许多人，包括我，都对剧中精彩的语言给予了高度评价。可我事后一琢磨，觉得仅从语言的鲜活性、生动性、乡土味去评价该作品，似乎还不够全面。剧中许多通俗易懂、到嘴到肚的俗话俚语，承载的是传统价值观，体现的是“俗文化”的回归。

譬如：在二十年前竞选中落败的老书记掌舵，对获胜者郑小琴是有怨气的。但他为人处世的原则是：“气归气，理归理。”所以，在大是大非的问题上，老书记一直支持他的后任郑小琴。这种“一账归一账”的做人原则，承认情感与理性、灵与肉的差异，但它并不影响是非判断。常言道：大道至简，要言不繁。“气归气，理归理”，是质朴、明事理的农民长期秉承的一种处世观，非常有价值。

再如：眼看村长任期就要到届的郑小琴，也想过“卸下职务离村去，编织小家安乐窝。与儿子儿媳朝夕伴，端菜斟酒敬丈夫……亲自为儿，婚事张罗，添下孙子，换换尿布，三代人团聚享欢愉！”但是，她的行为准则是：“想归想，做归做。”毅然决定继续拼搏，再次“参加竞选，绝不犹豫，接受考验，精神饱满，若是留任，重新起步，不负时代，不负故土……此生无悔做村官！”“想归想，做归做”，特像人话，特接地气，也特别有哲理。它揭示了人内心世界的复杂性，也能为许多迷茫、纠结之人指明解套的路。

此外，像“跌个跟头抓把泥”“风吹云动树不动”“女儿不断娘家路”“有多少铁就打多少钉”等民谚俗语在剧中的频繁活用，表明了主创对于民间智慧、传统价值观的认同与尊重，体现了“俗文化”的批量回归。

三、“两结合”方法的回归

《油菜花开燕归来》的叙事，平实、质朴、接地气，同时，也饱含主创对于乡村振兴前景的预设、遐想与憧憬，既不掩饰也不高调，颇具真实感。显然，该剧的主创采用了现实主义与浪漫主义相结合的创作方法。这种“两结合”的创作方法，曾经是主流，且成就了许多优秀作品，后来，由于历史的、复杂的原因，被许多人摒弃了、遗忘了。看了该剧之后，笔者欣喜地发现，“两结合”的创作方法，又悄然回归。

近年来，反映与表现农村生活的文艺作品并不鲜见。有些作品，一味追求所谓的写实、纪实，把农村写得百孔千疮、一无是处；有些作品，显然是在城里的咖啡厅里胡乱编造出来，把农村写得尽善尽美、酷似世外桃源；还有一些作品，用特时尚、特先锋的创作手法去描述农村生活，令人感到不伦不类。其实，创作方法并非越花哨、越时髦越好，选择时要看题材、剧种以及主要受众。如果，创作的是农村题材戏曲作品；如果，作品的主要观众是最基层普通百姓；笔者以为，“两结合”的创作方法，或可列为首选。传统的、经典的创作方法，只要运用恰当，只要把握好尺度，依然可以在新时代大放异彩。

当然，该剧还有进一步打磨、提升的空间。

比如：郑小琴在制作当地的特色美食烫百叶时，用灵动的唱腔描述了这道美食的制作方法。我想，如果唱到最后能够落到这个点上：千百年来，垛田村的农家女就是靠它抓住了男人的胃、拴住了年轻人的心，可惜现在美食太多，这个功能失效了。岂不更贴主题？

再如，郑小琴在得知自己的任期“已进入倒计时”后有一段唱，表达了复杂的思绪。如果，在这段唱腔中能够倾述这样的心声：我生在垛田村，就该学垛田人。前人垛田，后人耕耘；前任播种，后任收获。祖先能有这样的情怀，吾等自然应该继承。如此这般地做些调整，既能弘扬当地的垛田精神，又可夯实主人公的行为动机，应能起到一箭双雕、一石二鸟、事半功倍的效果吧？

总之，笔者期待该剧越改越好，越走越远！

作者简介

康尔，南京大学艺术学院教授、博导，江苏省艺术评论学会戏剧专委会主任。

江苏省文艺评论家协会