被唤醒的时空碎片

——刘越紫砂雕塑作品的台词特征

文 | 茆卫东

从工作室到此次“释意禅风”刘越紫砂雕塑作品展，始终感觉有一袭灵动之息，久远之光，在环绕，在游走，依偎着她的每一件作品的曲线，匍匐于她的每一件作品的褶折，我在欣赏时，在注视中，清楚地见着那久远的光，在作品的指尖、发梢滴落，在作品的眼角、面颊处流露，于是，那一袭灵动的气息，即在紫砂的空隙绽放处，缕缕生腾，并不扑面，但深受星云大师、苏武汉臣、昭君明妃等系列作品的独特芬芳，情绪便起伏，心灵即感应，想对话想问询。此时，一切又归于宁静，雕塑依然宁静，却显现时空深处的碎片与尘埃，以及曾经的风雨霜雪，曾经的风和日丽。一切并看不见，只是心与心的观照，注目，或者是感应与回复。其实，我们都没有说话，但都在叙述着各自的台词，我的台词是追问，那时的你，那时的故事，那时的所思所想。而所有紫砂雕塑作品的台词，每一句均迥异，均温热，均情深。我和其他的观众，一时间，不仅仅是刘越的粉，更是追寻时空碎片的追梦人。一切，不全是作品的逼真，重点是传递着每一位人物的文学神韵与历史场景。刘越，母亲一样，视作品为已出，释放着自己的才情，将每一件作品雕塑成富有血肉，灵魂透明的佳作。对视即能对话，对话即能比心。其中的苏武牧羊作品，格外动人抓心，相隔2000多年的时空，一下子被扯掉一重重厚重的帘挡，顿时，西域的风沙大作，孤独森冷，却心生朝阳。

想不到，一个特别爱笑，眼睛明亮的刘越，竟然能在紫砂与火焰的撞击之中，生出如此巨大的悲情与怜悯，还有她唯美的回望，她领着我们一起看见一位遥不可及的苏武，一位以男人身躯承受着那个朝代的孤寂与屈辱，他像一株枯干却不死的松柏，刀子一样的岁月和境地，剥光了他的容颜与期望，却不能掏净他心中的使命与信念，所以，他的心灵是湿润的是绿意的是滚烫的，这一切润泽和坚毅，都在刘越的作品中，在她所雕塑的表情与线条里，得以迸发，得以包含，得以智慧地定格，得以再一次立于我们的视野，对我们缓缓叙说。这是一次无以伦比的对话，每一位观众再一次看见一位另一个苏武，重复着一句台词，国之重器，还有一种根植于心的爱。

雕塑家简介

刘越，扬州人，雕塑家、陶瓷艺术家。现为中国工艺美术学会会员，中国艺术研究院访问学者，扬州大学陶瓷艺术研究所特聘研究员，江苏省雕塑家协会会员，中国致公党党员。扬州市广陵区美术家协会副秘书长。

作者简介

茆卫东，江苏省文艺评论家协会理事，扬州市文联委员，扬州市文艺评论家协会副主席，扬州发布美食专栏作家。