编者按：为进一步发挥文艺评论的在场性，引导开展更加及时、针对性更强的评论，江苏省评协联合省音协，围绕“2024中国江苏二胡之乡民族音乐盛典暨中国音乐小金钟全国二胡展演开幕《国风雅韵》——中国民乐名家名曲音乐会”，邀请评论工作者、爱好者深入文艺现场，撰写评论文章，促进创作与评论的深入互动，推动文艺的繁荣发展。现将相关评论文章陆续在协会公众号刊发，与广大读者分享。

《花儿为什么这样红》：萨塔尔与二胡的长诗对吟

文 | 马俊

近日，2024中国江苏二胡之乡民族音乐盛典暨中国音乐小金钟全国二胡展演活动圆满落幕。开幕音乐会上的一曲《花儿为什么这样红》让人回味悠长，始终难以忘怀。作为电影《冰山上的来客》的插曲，《花儿为什么这样红》为大众耳熟能详，经过全新改编后，此次由江苏著名二胡演奏家朱昌耀和新疆萨塔尔演奏家米合日古丽·阿不里孜领衔演绎。表演中两种民族乐器可谓完美结合，二胡引导着人们来到故事的时空，萨塔尔就是时空那头讲故事的人，二者在沧桑而浪漫的长诗对吟间向人们讲述着一个美丽的爱情传奇。

《花儿为什么这样红》原本是一首古老的塔吉克族舞曲，后来由雷振邦先生改编成电影插曲，表现的是一名驻守边疆萨里尔山的解放军边防战士阿米尔，同当地一名姑娘古兰丹姆的爱情故事，具有浓郁的民族风格和新疆特色。这首婉转动听的旋律在影片中前后出现了三次，通过对比和呼应使插曲的抒情性和剧情的延伸性巧妙地结合在一起，深刻地刻画了主人公的内心活动。影片《冰山上的来客》自1963年公映之后深受人们的喜爱，尤其是《花儿为什么这样红》这首歌传遍大江南北，在那个时代、乃至60年后的今天依然是人们经常传唱、挥之不去的永恒经典。

新时代的中华颂歌以不同的方式奏响，成为直击观众内心的文化力量。本次演奏的乐曲版本，选用了活跃在当今国际音乐舞台的青年作曲家李博禅重新编曲的《花儿为什么这样红》，无论是曲调中的独特音阶，还是乐曲中所传达出的热情奔放、自由洒脱的气质，都保存了原曲及新疆独特的文化气息。近年来，它曾被上海民族乐团、湖南民族乐团、山东歌舞剧院民族乐团等多个乐团排练和演出，也曾经推出过二胡、大提琴与乐队，二胡、艾捷克与乐队的不同演奏形式，在国内又一次掀起了一股《花儿为什么这样红》的热潮。但相比之下，在本次开幕音乐会上亮相的以二胡、萨塔尔与乐队演奏的这部乐曲，更富艺术感染力，既避免了大提琴和二胡之间音高悬殊的矛盾，又消除了艾捷克和二胡之间音色难辨的问题。乐曲中二胡与萨塔尔的合奏在明亮悠长的基础上又增添了一份凄婉深情，实现了传统民族乐器与西域音乐风格的完美结合，为丝路盛会送上了美好祝福，同时也为伟大祖国繁荣昌盛凝聚起昂扬向上的奋斗力量。

二胡是人们熟悉的弓弦乐器，始于唐朝，称为“奚琴”，又名“胡琴”，至今已有一千多年的历史。萨塔尔是维吾尔族弓拉弦鸣乐器，广泛流行于新疆南部，后传至北疆和东疆，清代列入宫廷回部乐。从结构和音色上比较，萨塔尔琴筒较大且圆润，琴身较长，通常有130-140厘米，其音色较为柔和、悠扬，富有地域特色；二胡琴筒较小，且琴身相对较短，其音色则更加细腻、婉转，具有较强的表现力。从演奏技巧和应用领域上比较，萨塔尔的演奏包括揉弦、滑音、泛音等技巧，通常用于演奏维吾尔族的古典音乐“十二木卡姆”和维吾尔族传统民间音乐；二胡的演奏技巧则更加丰富多样，如拉弓、推弓、抖弓等，可用于演奏多种不同风格的音乐，被广泛应用于中国传统音乐、戏曲、民族乐队等领域。

因为萨塔尔和二胡都是弦乐器，由弓拉琴弦振动发声，在一些音乐作品中通过相互配合，可以相得益彰演奏出精彩绝伦的美妙音效。萨塔尔音色独特，高音区音色尖锐，略带金属声；中音区音色明亮优美；低音区音色浑厚，略带沙哑声，丰富的音色变化使其在演奏中能够营造出多样的音乐氛围和情感表达。二胡音色优美柔和，接近人声，其音质纯净、细腻，具有很强的感染力，能够表现出如悲伤、喜悦、激昂等多种情感。作为维吾尔族十二木卡姆的核心乐器，萨塔尔的演奏带有浓郁的维吾尔族音乐风格，演奏起新疆特色的《花儿为什么这样红》自然水到渠成，能够展现出新疆地区的音乐文化和民族风情，也具有很强的舞蹈性和节奏感，让人听后不禁想要随之舞动。而二胡的演奏风格具有多样性，由于地域差异、情感表现以及演奏者的自身特点、演奏技巧等不同，二胡的演奏可以表现出不同的音乐情感和风格韵味，极具调适性：例如，江南风格的二胡演奏通常比较细腻、柔和、婉转，具有浓郁的水乡气息；而北方风格的二胡演奏则更加豪放、激昂、有力，具有强烈的粗犷特色。在开幕音乐会上，被誉为“人间国宝”的著名二胡演奏家朱昌耀和德艺双馨的萨塔尔演奏家米合日古丽二位大师倾情献演，远隔千里的两种民族乐器如约而至、和谐共鸣、刚柔并济，在中国江苏二胡之乡的舞台上流淌出中华文化的浪漫与璀璨，描绘出一幅动人心弦的音乐画卷。

萨塔尔和二胡的音色具有很强的互补性，在《花儿为什么这样红》的演奏中，两种乐器的音色交织在一起的独特组合，如同相互交融的两种色彩，创造出了绚丽多彩的音乐画面。萨塔尔的音色明亮悠长，兼具金属的质感和木质的温暖。米合日古丽在演奏时，运用萨塔尔独特的音色为乐曲增添一种神秘而深邃的氛围，高音区的明亮音色仿佛是沙漠中闪耀的阳光，穿透了广袤的空间；低音区的浑厚音色则如同古老的丝绸之路，承载着历史的沉淀，丰富的音色变化使得乐曲的表现力更加丰富，让听众仿佛置身于新疆的广袤大地之上。二胡的音色温暖、圆润，朱昌耀在演奏时注意与萨塔尔相互呼应，无论是快速的节奏段落，还是缓慢的抒情部分，都能够细腻而准确地把握乐曲的节奏和旋律，与萨塔尔共同演绎出乐曲的主题。这首乐曲表达的情感真挚而深沉，它以花儿的鲜艳色彩为切入点，“红得好像燃烧的火，它象征着纯洁的友谊和爱情”，将艳丽的花儿与人类的爱情、友情、生命等深刻的主题紧密联系在一起，充满了诗意和浪漫情怀。同时，乐曲中也蕴含着一丝淡淡的忧伤，这种忧伤并非是消极的，而是对美好事物的珍视和对时光流逝的感慨。

此曲演完，观众报以雷鸣般的掌声向演员致敬，可见他们不仅深入地感受到了音乐的魅力，也更加深入地理解这首乐曲的艺术价值和文化内涵。萨塔尔和二胡在《花儿为什么这样红》中的合作是一次非常成功的尝试，两种乐器的独特魅力相互融合，为这首经典的乐曲赋予了新的生命力，让人久久回味。

再次见到萨塔尔和二胡的合作是音乐会中的终曲齐奏《我爱你，中国》，包括萨塔尔在内，全体二胡演奏家与南京艺术学院二胡专业学生一道，带领全场观众跟随歌曲中的百灵鸟，深情俯瞰祖国的壮阔河山，对祖国的满腔炽热之情随管弦倾泻而出，把中华儿女对祖国的拳拳爱国之情表达得淋漓尽致。不禁想到，“音乐没有界限，古代与现代，西域与中原，汉族与维吾尔族，只要把琴弦调好，弦与弦，就和谐共鸣；心与心，就亲密无间。”让全中国儿女为祖国母亲的75岁华诞共同演奏出一首民族团结的赞歌。

作者简介

马俊，基层文化工作者，乐（剧）评人。文学、法学双硕士，高级经济师，江苏省朗诵协会会员、苏州市朗诵协会理事。多次在国家及省、市表演及朗诵比赛中获大奖。