2024年12月1日至8日，由江苏省艺术基金资助，江苏省舞蹈家协会主办、扬州市歌舞剧院承办的《江苏省优秀中青年舞蹈编导研修班》第三阶段培训工作在扬州圆满结束，来自全省30多名优秀舞蹈编导人才参加了本次培训。

经过创意与创编两个阶段的学习，本期编导班着重围绕创排开展培训。我们邀请到了中国舞蹈家协会副主席、北京舞蹈学院原院长、博士生导师郭磊，当代舞蹈艺术家、导演、编剧、第十四届中国舞蹈荷花奖古典舞奖评委赵梁，著名青年舞蹈家、编导胡沈员、原南京军区政治部前线文工团团长、一级演员、一级编导李春燕，南京师范大学音乐学院副院长、教授、一级编导吴凝，中国舞蹈家协会理事、少儿舞蹈委员会副秘书长王敏等名师专家从不同角度和形式系统地分享了各自多年舞蹈创排方面的实践经验，与学员们共同交流舞蹈创排方面的技法技巧，为学员们答疑解惑，提升创作排练实际能力。

总指导专家苏时进在开班初期对每个学员的编创能力、编创风格进行了摸底，为有针对性开展教学打下了坚实的基础，要求有能力、有条件的学员争取完成一个原创舞蹈作品，条件暂不成熟的至少要完成一个作品的提升修改。本阶段共有12个原创舞蹈作品、18个提升舞蹈作品已完成简易的排练录像和编导阐述。苏时进老师利用2天的时间，带领大家对每一个作品进行分析点评，一人讲大家评，激发每名学员创作灵感。在学员自评的基础上，苏老师再次从作品的思想内涵、结构动作、服装搭配、道具设计、灯光运用等全方位给予指导，用独特的美学思维反复打磨作品，涤除玄鉴，成就精品。

郭磊导师结合国内相关政策和要求，与编导们分享了如何在“限定”条件下进行舞蹈创作。他强调，编导们要关注当下国家所关注的重大课题，在“三个文化”中汲取创作素材，从思想、文化、哲学等层面开展舞蹈编创，通过创造性转化创新性发展，打造出思想精深、艺术精湛、制作精良的舞蹈精品。

赵梁导师为学员们作了“看不见的舞蹈——在自觉中起舞”的专题讲座，他从个人经历和代表作品的创作理念出发，与编导们分享了如何在舞蹈中利用身体进行自由表达，他表示一个好的作品要有好的立场和观念，要能滋养人心，鼓励编导们在文化自信与文化自觉中选取创作动机，争取创作出“色香味俱全”的佳作。

胡沈员导师通过现代舞技术组合与身体开发训练，让编导们在实训中感受作品内涵与身体各部位的有机组合，从而实现肢体的最佳表现力，达到身心合一，自然和谐。他以自己从演员走向编导的经历出发，分享了在编创现代舞《无径之径》、舞剧《敦煌归来》等作品时的心路历程和经验感悟。他鼓励编导们在有想法时要放手挑战，享受编舞的过程给自己带来的思考与提升。

李春燕、王敏、吴凝等专家名师从舞蹈的创新与形式、少儿舞蹈等多种舞蹈创作角度出发，分别给学员做了“创新是艺术永恒的生命力——谈舞台艺术创作”“中国少儿舞蹈编导概念与实训”“有意味的形式——舞蹈创作的言说方式及实践路径”的专题讲座。

李春燕导师结合自己的工作实践，从创新是维系艺术生命力和魅力的关键、是打破制约与束缚的过程、是推动艺术发展的重要动力等方面，鼓励编导们要敢“破”敢“立”，要不断尝试新的艺术语言和表现方式，创造出具有个性的文艺精品。王敏导师通过对中国少儿舞蹈发展历程与编创技法的分析，指出少儿舞蹈编导要具备洞察力、动脑力、动手力和收集力，编创时要把握住童趣、梦幻、游戏这三个少儿舞蹈的艺术特征。他用节奏拆分、即兴情景短句的实践训练，带领编导们切身体会编舞技法在实际编创过程中的运用。吴凝导师以“舞蹈创作内容与形式分析”“具体实施方法与路径”以及“创作实践案例经验分享”三个部分剖析了如何构建舞蹈中有意味的表达形式，她指出，编导们要掌握编舞的分寸感，让创作做到有据可依、有规可循，达到内涵与外延的统一。在课程最后，以圆桌会谈的形式对大家的作品展开交流，并给出相应的指导意见，让编导们感受新的启发。

第四阶段为创升阶段，将于1月初在南京和扬州两地举行，对学员们的作品再次进行集中指导，届时苏时进导师将现场对原创和提升作品再一次修改打磨，让参加培训的每一位学员学有所成、学有所获，为最终集中展示汇报打下坚实的基础，敬请持续期待分享。

撰稿| 翁若雯

编辑 | 韩乔宇

审核| 温松华