“山花绽放·薪火相传——长三角地区青年民间工艺精品展”展厅

由中国民协指导，江苏省文联、苏州市委宣传部主办的“山花绽放·薪火相传——长三角地区青年民间工艺精品展”在苏州市文联展出，在长三角地区民间文艺从业者中引发了广泛关注。这次展览汇集了91件（套）江浙沪皖四地民间工艺大师的代表作及青年民间手工艺者的创新作品，江苏的苏绣、水晶、核雕、红木家具、水晶雕刻、紫砂，浙江的黄杨木雕、龙泉青瓷、青田石雕，上海的海派剪纸、顾绣、绸布贴画，安徽的铁画、泥塑等不同类别的作品地域特色浓厚，彰显了长三角地区传统手工艺的生机与活力。

此次展览以青年艺术家为主，同时也展出了数位中国民间文艺山花奖获得者或国家级非遗传承人、中国工艺美术大师18件（套）作品，既展现出江南地区民间工艺大师先进娴熟、巧夺天工的技艺，也充分融合当代青年民间工艺者的审美视角与艺术眼光，集中展现了江南水乡儿女对人文精神及社会生活独到的理解和审美意趣，体现了青年艺术家开放包容、务实进取、向善向上的当代价值追求。

王昕竹刻作品《竹刻卣》

参展青年艺术家的从艺经历主要分为两种，一种是家族传承，另一种是拜师学艺。虽然还是传统的传承方式，但是他们的作品不同于老一辈艺术家，他们继承传统，保持了传统手工艺的材料之美、手造之美，另一方面在题材、技艺、表现形式等方面进行了新的探索，使之符合当代的消费观念、价值观念和审美需求。如苏州汤晓红的刺绣作品《如梦江南》一套3件作品，以苏绣的形式将江南建筑元素中的隔扇门、飞檐、砖雕门楼表现出来，每件作品画面简洁，以水墨画的风格结合苏绣的精细雅洁展现了烟雨江南之美，表达了现代人对江南文化的感知和理解。浙江支持的作品《线·型》以当下较流行的线条元素结合点、线、面、体的平面构成，由点入线，由线及面，整件作品线条流畅，充满了现代感。还有其他作品，诸如跨界融合的尝试、展陈方式的创新、设计元素的加入等，无不体现着青年手艺人个性化的思考以及对传统的致敬。

当前振兴传统手工艺已经上升为国家文化战略，相关部门也相继出台各种扶持政策助力传统手工艺的传承、创新。如中国民协“山花英才”培育计划、江苏的“名师带徒计划”、浙江的“新峰人才”计划等，政府的相关措施对培养传统手工艺人才、提高行业整体素质水平、推动传统手工艺的传承和创新产生了积极的影响，传统手工艺传承也呈现年轻化的趋势。

在此次展览上，还有两件展品引起关注。一件是浙江竹根雕《大唐盛世》，作品保留了竹根原始的特征与美感，工艺上采用立体与浮雕相结合，设计雕刻了一组仕女在马球场地激烈竞赛的场景。整组作品八人八骑，英姿飒爽，动态各异，富有动感。另一件是江苏金属工艺《故人》，也是以人物入题，将金属打造成不同的形态，茶杯以帽子的形象出现在作品中，高矮胖瘦、不同装扮和不同形制的人，用木纹金独有的冰冷、饱满、丰富、无法捕捉的花纹象征每个人不同的人生。如果说《大唐盛世》重视表达材质之美与技艺之巧，那么《故人》则突破了材料与技艺规范，进入到思想观念的表达中，开始了传统手工艺当代性的探索。

支持青瓷作品《线·型》

两件（套）作品的作者均为80后，但是从业经历截然不同。《大唐盛世》作者厉鹏强15岁开始学习东阳木雕，2017年拜入中国工艺美术大师黄小明门下深入学习东阳木雕的设计与创作。《故人》作者姜诏一直师从南京艺术学院教授王克震学习金属工艺。王克震有海外学习的经历，他以金属为创作媒介，冲破传统观念中材质与工艺审美的框架，强调在创作中输入知识性的内涵，走在纯艺术的探索之路上。这一点在姜诏的作品中也完美地体现出来。可以看出，高等院校的加入，使传统手工艺的传承和发展更加多元。

近年来，传统手工艺进入到院校教育体系，打破了传统手工艺的家族、学徒传承方式，学院派的加入使传统手工艺所承载的文化内涵被重新认识，当代艺术以观念为主的创作方法深刻影响了传统手工艺的创作，传统手工艺开始超越物性，在不断突破技法与材质的同时，更加注重作品意义的生成，开始表现当代精神生活与价值诉求，从而推动传统手工艺传承更加自觉。

在近3年来江苏省民协吸收的会员中，中青年文艺工作者的比例约占45%，并且数量每年在递增，其中不乏高校研究者。年轻的手工艺从业者接受过系统的教育，已经不再是传统的手工艺人，他们有思考、有想法，并自觉肩负起传承发展中华优秀传统文化的历史责任，赋予传统手工艺新的时代内涵和现代表达形式，使之在国际文化艺术发展的视野下展现出鲜明的民族艺术时代风貌。

文章来源：中国艺术报2023年7月3日第7版

作者简介：江苏省民间文艺家协会驻会干部