江苏文艺“名师带徒”计划是我省超常规培养青年文艺人才的龙头型工程，自2019 年 4 月启动以来，成果丰硕、佳报频传。在省文联牵头培养的80名高徒中，83%以上积极参与国家级重大文艺赛事，4人荣获国家级文艺奖项，28人入围省“五个一工程”奖、“文华奖”、“江苏省文艺大奖”，27人入选紫金文化英才和文化优青。为全面展现首轮“名师带徒”工作成效，江苏文艺网、“江苏文联”公众号、《繁荣》周刊将开辟专栏，陆续推出部分高徒三年来跟师学习的体会与收获，并以此激励全省广大文艺工作者特别是青年文艺人才坚定文化自信、增强历史主动，为壮大“文艺苏军”队伍、构筑新时代江苏文化艺术高峰作出新贡献。

学徒：戈娟

戈娟二级演员，全国曲艺青年工作者联盟理事，江苏省曲协琴书大鼓艺委会副秘书长，宿迁市曲艺家协会主席，入选中宣部“新时代青年艺术骨干”，中国文联第十一次代表大会代表，江苏省首批紫金文化艺术“优青人才”，宿迁市人大代表、宿城区政协委员、宿迁市“千名拔尖人才”、宿迁市优秀科技专家等，先后荣获第十二届巴黎中国曲艺节金奖，第十、十一届中国曲艺牡丹奖新人、表演奖提名，第四届江苏省文华奖节目、表演双项奖，第十四届江苏省五星工程奖，第八、九届江苏省文艺大奖（曲艺）表演奖等。

以感恩之情立身

戈娟

有幸成为“名师带徒”计划首批学徒之一，我倍感荣幸与光荣。正是因为有了“名师带徒”计划这个平台，才使我在演员之路上有了引路人。我的导师是国家一级演员、国家级非遗传承人张巧玲老师。老师常教导我：学艺要先做一个有艺德的人，成为一名综合素质高、舞台业务技能全面的优秀演员。作为学徒，我不仅从老师身上学习到了专业能力，更学习到了老师的人品艺德。

在“名师带徒”计划三年培养期中，张巧玲老师对我的政治素质、表演水平、业务能力有计划地进行帮助和指导。根据我的实际情况，制定了指导的目标、内容，并采取有针对性的方法。老师为我量身打造了《小推车之歌》等一系列优秀的琴书作品，有条有序地给予我细致入微的指导，使我从琴书的艺术规律、作品演绎，到演唱技能、表演运用等方面都有了大幅度的提高以及质的改变。

三年学习期间，我荣获了第十二届巴黎中国曲艺节金奖，中国曲艺牡丹奖新人奖、表演奖提名，江苏省文华奖双项奖，连续两届获得江苏省文艺大奖（曲艺）表演奖，江苏省五星工程奖等。鲜红的荣誉证书是对我的鼓励，更是对老师辛苦付出的肯定。每创作一部作品时，老师都会根据艺术理论知识和丰富的舞台经验不断地为我注入营养，帮助我逐步走出迷茫、困惑的境地，使我更加明确了演员应该具备的素质，促使我尽快地适应高标准、高强度琴书演唱训练，同时也促使我的理论水平和舞台表演水平共同提升，进一步提高了驾驭舞台表演的能力。

江苏文艺“名师带徒”计划真正做到了“青蓝相继、薪火相传”。“名师带徒”计划是我曲艺事业之路的开始，把我领上了一条充满希望的艺术之路，感恩之心溢满心田。我愿意成为一支实力雄厚、梯队式“文艺苏军”中的一员，进一步做好琴书传承，为传承发展江苏文艺多做贡献，切实肩负起推动江苏文艺“高处再攀高”的时代重任，为江苏曲艺添砖献瓦。

学徒：郑家闽

郑家闽福建福州人，毕业于南京艺术学院获艺术硕士学位，现为南京师范大学美术学院教师。中国美术家协会会员，江苏省首批紫金文化艺术优青，江苏文艺“名师带徒”计划培养对象，师从李永清教授。漆画《大漆市》入选“第十三届全国美术作品展览”并被评为“进京作品”，入选“第五届江苏省文华奖优秀美术书法作品展”获“文华奖美术奖”；漆画《广乐和风》入选“第七届全国青年美术作品展览”并被评为“第十四届全国美展展区直送作品”；漆画《草藉无眠》入选“第六届全国青年美术作品展览”并被评为“第十三届全国美展展区直送作品”；漆画《赋格·归思》入选“第五届全国漆画展”获“入会资格”等。多幅作品被江苏省美术馆、中国港口博物馆、厦门美术馆收藏。主要获奖情况：2022漆画《广乐和风》入选“第七届全国青年美术作品展览”并被评为“第十四届全国美展展区直送作品”；2021漆画《旧梦》入选“第三届中国（宁波·北仑）青年漆画大展”获“入会资格”；2021漆画《大漆市》入选“第五届江苏省文华奖优秀美术书法作品展”获“文华奖美术奖”；2021漆画《江南水乡》参加“百年征程——江苏省庆祝中国共产党成立100周年美术书法精品展”；2021漆画《韶光》入选“漆彩东方——第四届上海漆画作品展”；2020艺动青春——江苏优秀青年美术、书法家提名展；2020漆画《萦回》入选“小康颂·第三届江苏美术奖”；2019漆画《大漆市》入选“第十三届全国美术作品展览”获“进京作品”；2019 漆画《筑巢 生》入选“第二届中国（宁波·北仑）青年漆画大展”获“入会资格”；2019漆画《草藉无眠》入选“江苏青年漆画作品展”获“优秀奖”；2018漆画《赋格·归思》入选“第五届全国漆画作品展”获“入会资格”；2018漆画《草藉无眠》入选“第六届全国青年美术作品展览”获“第十三届全国美展展区直送作品”等。

静心沉潜 学以提能

郑家闽

依稀记得2019年4月12日拜师仪式结束后，李永清老师对我说：“这将是你人生的新起点。”短短十个字，却意味深长，我深刻体会到“师”与“徒”之间的期望与担当，而这份传承使命亦是“名师带徒”计划开展的初衷。我深知当前自身的能力和专业水平，要成为一名优秀的文艺工作者还有一定的差距，有此机遇得名师亲自教导，并部署一系列学习计划，将成为我不断前进的目标与动力。无论是思想导向，还是专业传授，每一次与李老师的交流，他深刻而独到的建议总能让我受益良多。三年的成长时光，我有如下的几点感悟：

一沉一浮，沉浮有度

时常听李老师说，做人做事，都要先沉下去，再浮起来。简单的言语却能常记常新，作为徒弟、作为一名传统工艺文化的继承人，恰恰需要时刻秉持这份“沉浮”精神。所谓沉浮，一则厚积薄发，二则躬身自省。正如习近平总书记所说，文艺工作者应该牢记，创作是自己的中心任务，作品是自己的立身之本，要静下心来、精益求精搞创作，把最好的精神食粮奉献给人民。精品之所以“精”，就在于其思想精深、艺术精湛、制作精良。专业方面，漆画作为一种绘画门类，不仅要求创作者拥有较高的绘画控制能力，还要深谙漆工艺材料，在漆语言的反复的推敲和试验中进行画面主旨的表达。漆性的变幻特征和不可控，对创作学习无疑增加了很大的难度，更需要我们戒骄戒躁，不断摸索总结。做人方面，沉浮考验的是一种进退尺度和阶段性反省提升，磨炼人格的韧性和耐性。当下我们正站在“两个一百年”奋斗目标的历史交汇点上，文艺事业舞台广阔、大有可为，更应该修身立德，精进技艺，沉浮有度，把握时代浪潮。

源于生活，扎根人民

主题性漆画《大漆市》创作前期，在李老师的带领下先后考察调研竹溪龙王垭、平利牛王沟、利川毛坝、野三关等漆产地。亲临漆林手持割漆刀，才切身体会到采漆不易。当下社会日新月异，漆农却始终坚守在这个古老而传统的位置，为漆产业发展默默贡献力量。天还没亮就进山，给一棵棵漆树打桩，上下割采，待漆汁液流毕又得翻山越岭采收一遍。看着漆农手上因日月劳作所留下的漆疮老茧，不禁为之动然。考察过程中，李老师反复感叹道“百里千刀一斤漆啊”，时刻提醒我们一定要学会饮水思源！作为大漆的直接使用者，能够拥有如此丰富的大漆资源，全得益于那些在大山深处拿着微薄收入，日行百里，终年奔波山林之间的漆农们。割漆不易，售漆不易，坚守更不易。《大漆市》通过调研期间大量素材的收集和提取为漆农造像，还原大漆市场的真实面貌。画面通过场景将大漆的采割者、售卖者、使用者进行融合，把原本单向轨道的群体，在漆的作用下得以生活化的鲜活呈现。作品从构思到制作完成，李老师步步严格把关，对于初涉漆画人物创作的我予以耐心指引，耗费巨大心力。其间有迷惘、有失落，李老师总是笑笑跟我说：“这一步，跨过去，就过去了。”在不断的精神鼓舞中，我努力地超越自我，作品最后入选“第十三届全国美展”并获“进京作品”。这不仅是一次专业实践探索和自我挑战，更是对文艺创作要深入生活的理论践行，同样对奋斗在一线的劳动工作者致以崇高敬意！

漆画《草藉无眠》 2018

漆画《韶光》 2020

漆画《旧梦》2020

守正创新，薪火相传

艺术之所以迷人，绝大程度上取决于个体的自我表达与观念的可持续创新。李老师总说“我的学生如果画得跟我一样，那就完了”，教学过程中，他总是依循着我们的兴趣点加以启发引导，鼓励我们去成为自己，发掘真正喜欢的事物。他的豁达和包容，使我拥有着自由的思想意识和新锐的形式表达。这种和而不同的接纳情怀，同样培养了一种发现美的观察视角和学习方法，通过视野的开阔和学科边界的模糊，不同艺术门类之间相互碰撞交融，便得以博采众长，融会贯通。三年学习期间，借着“名师带徒”计划的高平台和业界影响力，成功进入高校单位工作。从学生到教师，身份的转变也意味着肩负更多的责任与担当。当自己站上这个岗位才切身体会到，要像李老师一样“时时事事心里装着学生”是件多么不容易的事情。一路走来，沐浴师恩，愈加感恩珍惜。李老师的言传身教和陪伴，不仅使我的创作能力得到有效提升，还让我体会到了做人做事应该像大漆的品质一般温润谦逊。在今后教学工作中，我也将时刻激励自己秉承“厚生”传统，做好文艺传承工作，为国家社会培养更多优秀人才。

、

漆画《螽斯语》2021

漆画《广乐和风》 2021