2025年是“十四五”规划的收官之年，也是南京文艺事业深耕厚植、迎来硕果的重要一年。南京市文联团结引领广大文艺工作者，聚焦时代、扎根人民，推动了一批重点创作项目落地开花。为集中展示年度成果，“南京文艺生活”推出系列专题宣传，本期聚焦舞台艺术类作品。这些作品以鲜活的表演与综合的舞台呈现，演绎时代故事、凝聚情感共鸣，在有限的时空里，迸发出直击人心、润物无声的艺术力量。

　　1.越剧《英雄少年》

　　南京市越剧团精心打造的越剧《英雄少年》，对经典的杨家将题材进行了创新的当代演绎。该剧由“文华导演奖”“梅花奖”及二度“文华表演奖”得主、著名导演翁国生担纲执导，三度“曹禺戏剧文学奖”得主罗周和优秀青年编剧王洁共同执笔。剧目将叙事核心聚焦于“金沙滩之战”出征前三天，细腻刻画了杨家儿郎在个人情感与家国大义间的抉择，展现杨家满门忠烈的家承传统与青年英雄的家国情怀。本剧最大的亮点在于，南京市越剧团八位“05后”新生代女小生集体担纲主演，融合六种越剧小生流派，并突破传统加入了大量高难度的武戏场面，塑造出一组文武兼备、有血有肉的少年英雄群像，弘扬了坚定不移的爱国信念和百折不挠的精神品质。

　　自2025年5月4日在南京文化艺术中心首演以来，该剧作为2025紫金文化艺术节会演剧目赴常州演出，并于年底在南京举办公益专场。演出打破了越剧观众的传统年龄圈层，吸引了众多年轻戏迷跨城观剧，形成了独特的文化现象。其青春激昂的舞台呈现和深沉的家国情怀，赢得了观众的广泛认可，荣获2025紫金文化艺术节优秀作品奖，并已成功入选国家艺术基金2026年度资助项目。

　　2.话剧《嫦娥宫》

　　话剧《嫦娥宫》是一个全文用南京话写作而成的剧本，也是一部由南京人演南京戏、在南京演的舞台剧。作品以一场家庭葬礼为背景，聚焦南京栖霞龙潭地区四个家庭在祖屋拆迁前的悲欢离合，凭借地道的方言与鲜活的市井叙事，被观众誉为“新南京土特产”和“宁味戏剧”的续接之作。

　　该剧于2025年10月在南京大学黑匣子剧场、1913国民小剧场首演，同年12月底在紫麓雨花梦想剧场启动二轮公演。演出周期内获得南京发布、南京电视台、扬子晚报、玄武发布、南京文学之都、爱话剧、九乡河黑匣子、文字和影像超市、金陵剧本汇、南京国民小剧场、大蓝鲸看剧人等媒体报道，并受邀登上江苏文艺广播FM91.4“爱上国风”节目、江苏交通广播网FM101.1《你好2026》元旦特别节目。

　　3.音乐剧《音符密码》

　　《音符密码》是为纪念中国人民抗日战争暨世界反法西斯战争胜利80周年制作的音乐剧。该剧以1940至1941年沦陷时期的南京为背景，讲述了中共地下党员凌皎以“亲日钢琴家”身份为掩护，将音乐化为武器、用乐谱传递情报的动人故事。在艺术表达上，该剧致力于主旋律题材的青春化呈现。它采用倒叙手法，从1950年旅英音乐家梁明益回国揭开尘封的乐谱秘密展开；音乐创作独具匠心，主题曲《故园》运用五声调式抒写家国情怀；舞美设计融合了雨花台、城墙等南京地域元素，通过移动条屏和特别的音符灯球实现时空切换与意境营造。不仅完成了红色题材的艺术创新，也成功吸引了年轻观众群体，实现了历史记忆的当代传承。

　　该剧于2025年7月8日正式对外公演，9月3日在南京雨花剧院首演，并作为该剧院的驻场剧目进行长期演出。首演后，剧目持续产生影响力，于同年11月28日亮相2025紫金小剧场戏剧展演活动，并成功斩获江苏艺术基金2025年度大型舞台剧资助项目、2025年度南京市重大文化艺术项目、2025年江苏省剧本创作孵化奖等多项省市重要荣誉。

　　4.骨龠独奏《永远的火种——祝融》

　　骨龠被誉为“华夏初音”“中华礼乐文明的源点”，“古龠演奏”是南京市第五批非遗项目，肩负全国唯一的传承使命。《永远的光明——祝融》由南京民族乐团演奏家、中国首位古龠演奏非遗传承人于东波创作，以骨龠这一承载九千年文明记忆的古老乐器为核心，融合现代音乐创作理念，呈现出跨越时空的艺术表达。火神祝融象征光明、温暖与人类探索未知的精神。作品以此为主题，呼应中国首辆火星车“祝融号”的寓意——从远古火种到星际探寻，人类始终追逐光明与希望。全曲分为两乐段：《文明的火种》以古朴音色展现火的发现与文明的觉醒；《飞翔的种子》以灵动旋律象征智慧的传承与未来的希望。作品以古乐新声，致敬文明、礼赞探索。

　　骨龠独奏《永远的火种——祝融》自创排以来，积极通过多元渠道进行推广展示。作品先后亮相于南京对外文化交流中心理事会议、南京“文学之都”系列演出、“东方风来”江苏传统音韵专场、星空剧场音乐会等文化平台，并深入泰兴、江阴及南京本地多个社区开展惠民演出。这一系列的演出实践，不仅展现了古老骨龠的现代艺术生命力，也成功将这一独特的传统音乐形式从专业舞台带入公共文化空间，实现了艺术表达与普及传播的双重推进。

　　5.男子群舞《中华门》

　　《中华门》是由南京艺术学院创排的舞蹈作品，旨在以舞蹈诠释被誉为“天下第一门”的南京中华门所承载的深厚历史。作品聚焦这一标志性建筑，挖掘其作为历史见证所蕴含的“以和为贵”的和平理念与民族精神，通过舞蹈艺术展现南京的文化底蕴与时代气韵。

　　作为一项依托高校资源的创作实践，舞蹈《中华门》目前已在校内完成内部展演。计划未来借助江苏省大学生艺术展演、“高雅艺术进校园”、紫金艺术节、文艺惠民演出等各类展演活动进行展示与推广，推动这部凝聚金陵历史意象的舞蹈作品走向更广阔的舞台。

　　6.舞剧《向苍穹》

　　舞剧《向苍穹》改编自章剑华的长篇纪实文学《向苍穹——中国天文发展三部曲》，以中国近代天文事业发展为脉络，艺术化再现了天文学家张钰哲发现并命名“中华星”，以及归国后以天文报国的动人故事。该剧在艺术上大胆创新，融合中国古典舞与现当代舞，并运用数字多媒体技术，将宇宙的浩瀚与科学的探索精神转化为富有“现代感、空灵感、宇宙感”的舞台画卷，通过“星辰大海”“旭日东升”“逐梦时代”三大篇章，引领观众穿梭于中国天文发展的壮阔历程。

　　该剧于2025年11月16日在南京艺术学院实验剧场首演，作为“2025江苏省大学生戏剧展演”的终评剧目，引起了现场观众与专家的热烈反响。这场演出不仅是一次将纪实文学转化为舞台艺术的成功实践，也为观众带来了一次科学与艺术交融的审美体验，展现了用当代舞蹈讲述中国科技故事的创新成果。

　　7.话剧《山花烂漫》

　　话剧《山花烂漫》以南京工业大学十四年来西部支教工作的真实历程为背景，以受教学生六年成长为视角，讲述了“家访改变教育观念”“面对山洪坚持梦想”“帮助灾后失声女孩重拾信心”“通过戏剧感悟历史体验人生”“运用资源助力乡村振兴”“帮助孩子戒掉游戏瘾”等既相对独立又内在衔接的六个故事。这些故事由校支教团真实经历改编，用润物无声的艺术化形式呈现南工大学子响应“到基层去、到祖国最需要的地方去”的号召，展现了新时代中国青年昂扬向上、积极奉献的精神风貌。

　　2025年9月21日至23日，该剧在南京工业大学江浦校区博雅堂连演三场，累计吸引逾三千名师生到场观看，反响热烈。演出获得了媒体的广泛关注与报道。其中，中央广播电视总台国际在线相关报道浏览量突破56万，凤凰传媒相关报道在24小时内获得30万浏览量。此外，学习强国、新华网、紫牛新闻等权威媒体及地方主流平台也纷纷刊发报道，形成了显著的全媒体传播声势，在高校戏剧领域产生了积极影响。

　　（剧照）

　　8.白局小品《时间银行》

　　白局小品《时间银行》巧妙地将南京地方特色曲艺——南京白局的方言说唱，融入现代小品舞台，生动讲述了社区志愿者姐妹面对一位“夹生”独居老人时发生的诙谐故事。该剧以“时间银行”这一互助养老新概念为叙事核心，不仅生动反映了当前社会关注的养老与社区服务议题，更让百年白局的艺术语汇成功承载起极具现实温度的当代故事，实现了古老曲艺与时代脉搏的同频共振。

　　在艺术呈现上，该作品进行了一次大胆的融合创新。它打破了传统白局坐唱的形式，与小品的结合，同时吸收了短视频时代的活泼语言，吸引更多年轻观众关注。此次创作实践，是南京文艺界推动本土非遗创造性转化的一次具体成果，彰显了传统艺术在反映时代生活、服务人民群众中的源源活力。

　　9.魔术《从一颗石子到一座城》

　　《从一颗石子到一座城》是一部以石为魂、创意独特的魔术作品，它将冰冷的石头转化为充满温度的文化叙事载体，用不同的魔术变化串联起南京城的特色美食与标志性建筑，生动演绎了古城在时空流转中的文化发展轨迹。作品不局限于魔术技巧的展示，更融入了中国传统文化皮影戏的光影元素，以石子的累积与变幻象征南京从无到有、积微成著的历史进程，着力塑造一个融汇南京特色与中国传统文化意蕴的独特文化标识。

　　为推动优质文艺演出直达基层，让中华优秀传统文化深植社区，魔术《从一颗石子到一座城》一经推出便积极参与市文联组织开展的文化惠民活动，让这一创新性的艺术表达方式直接接受基层观众的检验。作品将宏大的城市叙事凝练于“石子”的方寸变幻之中，这种既接地气又充满巧思的呈现，为社区舞台带来了不同于常规演出的新鲜质感。